Démasque
Exposition du 24 janvier au 28 février 2026
Vernissage le samedi 24 janvier à 18 h
“En 2006, une performance de six mois sur son corps prit la forme d’une seule question : « Peut-on voir le monde autrement… avec sa peau ? ». Depuis, Alain Quercia n’a de cesse de questionner le liminaire et la notion de frontière dans ses projets. C’est sa façon de remettre en question la manière dont nous percevons le monde, de mettre à la bonne distance les préjugés que l’on nous inculque et qui font système.
Dans l’installation OPERA en 2023, il va utiliser la forme plastique, récipiendaire des symboles puissants d’une culture occidentale à l’oeuvre depuis des millénaires, pour mettre en jeu la frontière inframince et toujours actuelle entre les notions de sacré et de profane.
Le parcours artistique d’Alain Quercia est marqué par de nombreuses expositions en Europe et de nombreux échanges et collaborations dans le milieu du spectacle vivant.
Aujourd’hui, il ne peut envisager le travail du plasticien que comme un évènement collectif transdisciplinaire… mettre à l’œuvre un groupe de femmes et d’hommes capables de capter les sons et les mouvements de ce monde pour les aligner afin qu’un regardeur puisse saisir encore mieux la réalité dans laquelle il est immergé.
En 2024, resté trois mois en résidence au Japon, il a pris soin de se rapprocher de certaines institutions sur place et prépare, pour 2026 avec deux autres artistes (Maryvonne Arnaud et Philippe Mouillon) une exposition dans la province de Fukushima, qui aura pour thème le sol, sel de notre planète, qui contient l’Humus sans lequel aucune nourriture ne pourrait croître, racine du mot Humanité qui devrait de manière évidente déterminer notre engagement et notre part de responsabilité en tant qu’Humain.”
https://www.alainquercia.com
Samedi 24 janvier
• 18h vernissage
• 18h30 performance – spectacle avec le collectif Opéra
Bertille Puissat, chanteuse lyrique / Akiko Kajihara, chorégraphe / Anaïs Escot, auteure / Marcel Morize, comédien / Sergio Zamparo, flutiste / Denis Vedelago,scénographe / Manuel Bernard, éclairologue / Clément Burlet-Parendel, technicien
Durée 45 minutes / Entrée libre dans la limite des places disponibles
Jeudi 29 janvier
• 19h00 Conférence de Fabrice Nesta « Mise en scène et théâtralité de l’art »
Exposition Traversée[s]
Anne-Laure H-Blanc
Exposition du 7 février au 28 mars 2026
Vernissage samedi 7 février à 16 h
Anne-Laure H-Blanc est une artiste française basée près de Grenoble. Enracinée dans la nature, sa pratique explore une relation immersive et sensible avec le vivant : non pas « regarder » le paysage, mais entrer en lui, l’éprouver, le laisser agir. Son travail cherche à capter ce qui, dans un lieu, tremble à peine, les frémissements visibles et invisibles, l’infime, la trace, la respiration du monde, pour inventer d’autres façons d’interagir avec lui.
Au cœur de sa démarche, le dessin sensible s’impose comme un langage du corps. Il est geste, rythme, souffle, contact. Dans l’expérience in situ, le corps devient médium : il rejoue quelque chose du paysage et s’y accorde, comme une membrane attentive. Percevoir avec acuité, ici, ne relève pas d’un simple dispositif rétinien : c’est accueillir ce qui se trame autour de soi, mais aussi en soi. Arpenter, s’imprégner, s’immerger, collecter, se laisser surprendre, être là, sans attentes. Le paysage n’est plus une image devant laquelle on se place, mais une présence avec laquelle on co-existe.
Pour son exposition au VOG, Anne-Laure Blanc interroge notre lien au paysage au- delà du simple regard. Elle développe une pensée de l’« em-paysement » : un déplacement de posture, qui nous fait passer d’une relation frontale à une relation charnelle, entière, où les sens et le corps deviennent les véritables outils du dialogue. Dans un temps où la crise de la sensibilité fragilise notre capacité à entrer en relation avec ce qui nous entoure, l’artiste propose un retour à l’écoute, à l’attention flottante, à l’expérience vécue, comme une traversée intérieure autant qu’un chemin dans le dehors.
Ses résidences et expériences en France et en Asie, en milieux naturels comme urbains, ont nourri une pratique fondée sur la marche, le dessin en mouvement, la collecte, l’utilisation de matériaux naturels, le frottage et l’estampage in situ, ainsi que des « prélèvements » visuels par la photographie. Ces tactiques déplacent les repères, ouvrent une disponibilité neuve, et rapprochent l’artiste de l’émotion précise, de la sensation comme révélateur. Les éléments naturels, par leur puissance d’agir, deviennent alors des partenaires à part entière : le travail se construit dans l’interaction et la co-création.
L’exposition réunit peintures, estampes, dessins, installations et récoltes, comme autant de fragments d’expériences sensibles. Chaque œuvre témoigne d’un dialogue intime avec le paysage, non comme représentation, mais comme restitution d’un état, d’une traversée. Ainsi, le parcours se déploie comme une cartographie sensible des lieux traversés : une constellation de moments de monde, mis en résonance, pour inviter le visiteur à habiter le paysage… et à se laisser habiter par lui.
Atelier d’arts plastiques avec The Street Yethi « Carnaval des Lanternes ! »
Venez préparer carnaval en réalisant des lanternes multicolores, pour faire peur, pour faire joli, pour faire la fête, dire au revoir a l’hiver et invoquer les lumières du printemps
Samedi 21 février de 15h à 17h et sur inscription auprès du VOG.
Atelier d’arts plastiques avec Aïda Diop Paysages à soi
Chercher refuge dans nos paysages intérieurs, à travers la poésie et la ligne. Nous explorerons dans cet atelier les liens entre le mot et le pinceau. Vous pouvez amener la photographie d’un paysage qui vous tient à cœur. Écriture et encre de chine, matériel fourni sur place.
Samedi 28 février de 15h à 17h et sur inscription auprès du VOG.
Rencontre avec Anne-Laure H-Blanc, pour une visite de son exposition suivie d’un échange.
Samedi 7 mars à 16h.
Conférence d’histoire de l’art animée par Fabrice Nesta « Du paysage à la nature»
Samedi 14 mars à 16h.
Atelier d’arts plastiques avec Anne-Laure H-Blanc
L’artiste vous propose d’appréhender le dessin à la façon d’une porte ouverte pour se concentrer sur le geste et le ressenti, au-delà de l’observation. Au travers de différentes expérimentations, fondées sur le regard, l’énergie du souffle et une certaine qualité de présence, nous explorerons la gestuelle et le trait pour partir à la recherche de votre propre « écriture ».
Samedi 21 mars de 15h à 17h. sur inscription auprès du VOG.
Visites commentées de l’exposition par une médiatrice culturelle le samedi à 15h
Chers amis, chères amies du Magasin
Une nouvelle année s’annonce et nous devons associer toutes nos forces pour que perdure et se développe le Magasin-CNAC. Nous souhaitons bon vent à Céline Kopp qui prendra en 2026 ses fonctions au MAMAC, musée d’art moderne et d’art contemporain de la ville de Nice.
Nous souhaitons à toute l’équipe du Magasin, une belle année 2026, avec l’arrivée dans le courant du premier semestre d’un nouveau directeur ou d’une nouvelle directrice . Il nous faut absolument rester mobilisés pour attirer les habitants dans ce lieu mythique et toujours novateur.
Avec la référente du Magasin en charge des relations avec notre association nous avons évoqué en décembre les perspectives de travail commun entre le Magasin et les Amis du Magasin. Soyons très nombreux à soutenir le Magasin et à nous associer pour dégager une belle énergie.
Nous vous invitons à une Assemblée Générale qui se tiendra samedi 31 janvier de 14h30 à 16h30 au Magasin, et dont vous trouverez ci-après l’ordre du jour. Si le quorum n’est pas atteint, nous tiendrons une AG extraordinaire le même jour à 15h.
Merci de participer à cette assemblée, d’appeler vos proches à adhérer et venir à l’AG. Venez y aussi avec des propositions pour un beau programme d’activités 2026.
Merci aussi en cas d’indisponibilité de nous adresser une procuration.
Faites nous parvenir, si possible avant l’AG, votre candidature pour le CA, que nous souhaitons renforcer. Jusqu’à l’ouverture de l’AG, vous pourrez payer votre cotisation, si votre adhésion n’est plus à jour (validité un an, de date à date). Vous pouvez procéder à l’adhésion en ligne via cette page.
Je vous souhaite, ainsi que le bureau, de passer de belles fêtes de fin d’année et d’en revenir plein de projets pour cette nouvelle année.
Sylvie Berthemy, présidente
Ordre du jour
Pré-ouverture
Intervention d’Alice Vergara, présidente du Magasin
Assemblée générale 2026 (sur bilan de l’années 2025)
• Rapport moral
• Rapport d’activité
• Rapport financier
• Discussion sur les perspectives 2026 :
• Initiatives avec le Magasin
• Visites, conférences,
• Coopération avec les amis du musée
• Montant de la cotisation 2026
• Débat sur la période de validité de l’adhésion (un an ou année calendaire)
• Élection du CA
• Questions diverses
En un temps record !
Découvrir 13 artistes issu‧e‧s de trois continents, qui plus est entre Bièvre et Rhône, telle fût la gageure des « Amis du Magasin » en ce 1er novembre 2025 !
Bien sûr, dans notre approche, il ne s’agit nullement de battre quelque record que ce soit. Reste à souligner l’incongruité de découvrir de telles richesses en matière d’art contemporain, en territoire rural. Un bel exemple de la poursuite de la politique de décentralisation par les collectivités territoriales et notamment le Département de l’Isère, mais aussi la DRAC Rhône-Alpes, la Région Aura et la Communauté de Communes « Entre Bièvre et Rhône »1. Sans oublier la complicité des artistes et des galeries qui les représentent.
Tout d’abord, Le Basculeur, lieu fondé en 2019 par Dominique Blain, présidente et co-directrice et Marc Chopy, co-directeur, situé à 25 minutes 2 montre en main, du lieu de résidence d’artistes, Moly Sabata, géré par Pierre David, à Sablons.
Avec l’exposition Dormir, nous avons découvert le travail de 3 artistes 3 parmi lesquelles Caroline Schmoll, céramiste suisse basée à Lyon. Soulignons que certaines œuvres ont été produites à l’occasion de cette exposition grâce à un budget de production dédié, dont une fontaine qui accueille les visiteurs. Un accrochage réalisé in situ, ponctué par des temps de performances tout au long de cette exposition qui se tiendra jusqu’au 29 novembre 2025.
Puis, nous avons rejoint Moly Sabata pour le « finissage » de l’exposition annuelle Entr’actes qui présentait le travail de dix artistes4 issus de 3 continents (Argentine/Japon/Europe). Fil conducteur de cet accrochage : les œuvres de Zoé Williams, accueillie en résidence à Moly Sabata durant l’été 2025. Dessins et céramiques, en partie, produits sur place rythmaient l’exposition. Dix artistes de différentes générations réunis ici, le temps d’une exposition réveillant la mémoire du lieu et de son voisinage.
1 – L’ADAGP, Copie privée, Cultur Ireland, la Collection « Alain Cervantès » et la commune de Sablons ont été mécènes de l’exposition à Moly Sabata.
2 – Le basculeur, 193 route du stade 38270 Revel-Tourdan. Une précision : déplacement en voiture, plus compliqué en transports en commun !
3 – Artistes présentées au Basculeur : Alice Marie Martin, Aria Rolland et Caroline Schmoll
4 – Artistes présentés à Moly Sabata : Semiha Berksoy (TR), Léonor Fini (AR), Kentaro Kawabata (JP), Antoine Marquis (FR), Nick Mauss (US), Juliette Roche (FR), Mathias Roche (FR), Anne Ryan (IE), Marikje Vasey (BE), Zoé Williams (UK).
L’Espace Vallès accueille l’exposition collective Les couleurs du réel, présentant les travaux d’artistes de l’agglomération grenobloise et de la région AuRA
Camille Boileau, Claudia Masciave, Stéphane Billot et Gabriel Ott
Exposition du 22 novembre au 20 décembre 2025
Vernissage samedi 22 novembre à 18 h, en présence des artistes
Exposition ouverte au public le même jour dès 14 h
• Conférence de Fabrice Nesta – « De l’usage de la couleur » jeudi 4 décembre à 19 h