Les amis du Magasin reprennent leur programme de visites et inaugurent la saison le 1er novembre 2025 par la visite du Basculeur, que beaucoup découvriront, suivie le la visite de la nouvelle exposition de Moly Sabata
Rendez-vous au centre d’art contemporain Le Basculeur à 16h15 pour une visite guidée :
Le Basculeur 193 route du stade 38270 Revel-Tourdan
Le Basculeur accueille actuellement Dormir, une exposition de Alice Marie Martin, Aria Rolland et Caroline Schmoll commissariée par Jeanne Chopy, du 18 octobre au 29 novembre 2025
Puis, de 18h à 22h finissage de l’exposition Entr’acte à Moly Sabata, et visite avec le commissaire, Joël Riff.
L’exposition Entr’acte se tient du 20 septembre au 2 novembre 2025
Vernissage le samedi 20 septembre à 19h dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine et du Matrimoine.
Elle réunit des œuvres de Semiha Berksoy, Leonor Fini, Kentaro Kawabata, Antoine Marquis, Nick Mauss, Juliette Roche, Mathias Roche, Anne Ryan, Marijke Vasey et Zoe Williams.
« Moly-Sabata permet une pause. Son temps est interlude. Et ce n’est pas parce que le spectacle est suspendu, que tout s’arrête. Au contraire, la scène continue d’exister même lorsqu’on éteint les projecteurs. L’exposition « Entr’acte » dévoile ce qui se fabrique lorsque les rideaux se referment. Réveillant la mémoire de personnalités du voisinage de Moly-Sabata telles que la divette de l’Opéra-Comique Fanély Revoil (1906-1999) et le pensionnaire de la Comédie-Française Raymond Saint-Prix (1887-1981), l’exposition Entr’acte s’attache à une sophistication mobile, entre carrière citadine et vie à la campagne. Une manière de ne pas laisser à Paris le monopole du glamour. L’exposition « Entr’acte associe ainsi dix artistes de différentes générations, horizons et pratiques, façonnant une élégance tout terrain, partout chez elle, libre. »
Plus d’infos…
Covoiturage
Inscriptions avant le 29 octobre au soir auprès d’Édouard Schoene, au 06 07 33 58 55, en indiquant si vous pouvez mettre à disposition votre véhicule (frais partagés par les co-voiturés : 30€/véhicule)
ou par courriel : edouard@schoene.fr
Exposition De terre et de cire
Tiphaine Calmettes et Samuel Dugelay, de la Matière à l’Ouvrage
Chantier – École – Création du 29 septembre au 10 octobre 2025
Exposition du 11 octobre au 20 décembre 2025
Vernissage public, vendredi 10 octobre à 19h
Depuis une quinzaine d’années, Tiphaine Calmettes s’intéresse aux relations entre le faire, le savoir-faire, les objets et le vivant. Ses sculptures et installations sont toujours le fruit d’un processus engagé et d’une recherche approfondie sur les matériaux, les ressources et les modes de production, tout comme sur les usages et les appropriations. L’échelle de son travail est celle de l’humain : parfois les œuvres tiennent dans la paume d’une main, le plus souvent elles sont conçues pour accueillir le corps entier, qui peut s’y installer ou s’y abriter.
Touchant à une manualité proche de l’artisanat et à une pratique de la construction qui se rapproche de l’architecture, Tiphaine Calmettes collabore assidûment avec Samuel Dugelay, artisan spécialiste de la terre crue, bâtisseur et membre de l’association de la Matière à l’Ouvrage. Ensemble, iels initient des chantiers-écoles-créations, où la transmission d’une technique débouche sur une création artistique partagée.
Dans la continuité de cette démarche, De terre et de cire est un projet hybride qui emprunte autant aux techniques de construction écoconçues qu’à la création contemporaine. En amont de l’exposition, durant deux semaines, le centre d’art se transforme en véritable laboratoire de fabrication d’objets et de structures, mais aussi en lieu d’émulation et de faire-ensemble. Une belle équipe collabore alors à la production d’une œuvre immersive et de pièces-mobilier intégrées à l’exposition de l’artiste. Ces éléments vivants et collectifs évolueront ensuite avec – et selon – le public, tout au long de l’automne.
Thiphaine Calmettes
Tiphaine Calmettes, née en 1988, vit et travaille à Bourdeaux, dans la Drôme.
Le vivant occupe une place centrale dans son travail. Elle réalise des sculptures ou des installations accueillant diverses actions performatives. Après avoir construit une œuvre « organique », elle s’est attachée à questionner nos rapports aux artefacts qui nous entourent comme à leurs usages. Activant ces objets ou outils, l’artiste invite les spectateurs et spectatrices à s’interroger sur nos pratiques collectives.
Son travail de a été présenté au Centre international d’art & du paysage de l’Île de Vassivière, en 2020 et en 2021. Elle a également exposé, entre autres, au CAC La Traverse à Alfortville (2019), au Kunstwerk Carlshütte de Büdelsdorf en Allemagne (2019), au Centre céramique contemporaine La Borne (2020), ainsi qu’à l’IAC Villeurbanne. En 2019, elle présente l’exposition « La Terre embrasse le sol » en résonance avec la 15e Biennale d’art contemporain à l’ENS de Lyon. Tiphaine Calmettes est lauréate du Prix Aware pour l’art contemporain en 2020, et l’année suivante, résidente au Crédac, Ivry‑sur‑Seine et aux Laboratoires d’Aubervilliers. En 2024-2025, elle a participé à de nombreuses expositions en France et à l’international, par ex. à la Fondazione Merz, Turin, au CAN Centre d’art de Neuchâtel, au Musée International de la Parfumerie de Grasse ou encore à la Friche de la Belle de Mai, Marseille. Ses œuvres font partie de plusieurs collections : FRAC SUD, FRAC Île-de-France, Centre national des arts plastiques (Cnap), Institut d’art contemporain, Villeurbanne/Rhône-Alpes (IAC), FRAC Grand Large – Hauts-de-France.
Je te vois, exposition de Florence Dussuyer
Exposition du 20 septembre au 25 octobre 2025
La peinture est un langage pour « exister ». Elle fait sortir de soi, se déposer, une présence au monde.
« Je te vois » est cette nécessité du vivant d’être là sous le regard de l’autre, cet impératif de prendre une place.
À travers diverses figurations, cette exposition rassemble des visages féminins qu’on ne voit pas, des personnages définis par ce qui les environne, des mémoires intimes de l’enfance à retrouver par l’image, des corps qui se perdent dans les paysages tout comme des inconnus que la peinture fait vivre dans sa matière et la couleur. (…)
La peinture est ce langage du corps qui traverse les âges et les expériences des peintres pour que l’émotion circule en dise, silencieusement, et malgré tout, ce qui, du fond de soi émerge, ce besoin essentiel : « je te crois, je te vois ».
Florence Dussuyer, 7 février 2025
https://www.florencedussuyer.com/
Exposition Fontaine inspire
Expositions du 11 septembre au 11 octobre 2025
Vernissage jeudi 11 septembre à 18h
Pendant un mois, Fontaine inspire en accueillant les expositions de 2 artistes :
Julien Saro, peintre, sculpteur aux assemblages artistiques
Pascal Sarrasin, artiste photographe. J
Julien Saro et son exposition L’enfance de l’art sont visibles au VOG tandis que Pascal Sarrasin, présente ses œuvres à la Maison des associations Nelson Mandela sous le titre En attendant le bidule idéal.
Julien Saro, une ouverture sur l’imaginaire
L’enfance de l’art, au VOG
Julien Saro, artiste originaire de Fontaine, explore la peinture, la sculpture et l’assemblage artistique. Son parcours autodidacte l’inscrit dans la lignée de l’art naïf. Couleurs vives, spontanéité et détournement d’objets composent un univers singulier, poétique et méditatif, où chaque œuvre devient un espace de liberté ouvert à l’imaginaire. Ses œuvres captivent par leur spontanéité et leur simplicité apparente.
Pascal Sarrazin, la poésie cachée du quotidien
En attendant le bidule idéal, à l’espace Nelson Mandela
Artiste photographe, Pascal Sarrazin explore les capacités narratives de la photographie, capturant les histoires des personnes rencontrées et des lieux traversés. À la Maison des associations Nelson Mandela, Pascal Sarrazin façonne des récits sensibles à travers ses prises de vue en super 8. Enseignes, mots, fragments urbains se recomposent dans ses installations pour révéler, avec humour et finesse, la poésie cachée du quotidien. Face aux agencements des œuvres de l’artiste, le spectateur oscille entre intimité et ouverture au monde extérieur.
Le monde et une brouette, une exposition de Marc Chopy
Exposition ouverte du samedi 6 septembre au samedi 4 octobre 2025
Vernissage le samedi 6 septembre 2025, en présence de l’artiste, à partir de 16h
Samedi 27 septembre à 15h30 performance Gestes ! avec la Cie Éphémère
Finissage samedi 4 octobre 2025, en présence de l’artiste, à partir de 16h
Entrée prix libre, ouverture les vendredis et samedis de 15h à 18h, et le dimanche 21 septembre de 15h à 18h dans le cadre des JEP, ou sur rendez-vous : 06 07 62 22 84
Le basculeur, 193 route du stade 38270 Revel-Tourdan